隨著表演藝術的形式增多，隨著電視文化以及大眾審美的偏愛性，舞美設計逐漸由劇院更多地進入演播廳、廣場、體育館等空間。這些大型文藝晚會的舞臺設計也稱為綜藝舞臺美術設計，其實也是經(jīng)濟發(fā)展和表演藝術要發(fā)展的產物。“恢宏的場面，豪華的裝置，閃動耀眼的燈光，奇異的服裝”等等，使舞美設計者逐漸認識到“藝術包裝”的重要性。同時隨著科技的發(fā)展，LED顯示屏幕，視頻技術以及燈具和控制技術的提高，還有冷煙火，水造型的運用等，重要的舞臺語匯不再像戲劇那樣僅僅是演員和布景本身，新材料的運用大大豐富了舞臺美術的表現(xiàn)力。

如果說，舞美設計藝術思維的廣度是“數(shù)量”的話，那么其思維的深度便是它的質量之一。也就是說，廣度體現(xiàn)的是量變，深度體現(xiàn)的是質變，舞美設計的藝術思維，必須由量變到質變，由廣度到深度。我國現(xiàn)代文學巨匠魯迅先生指出，文藝創(chuàng)作“開掘要深”，這種深度開掘，當然要以藝術思維的深度為依托和支撐。法國古典主義畫派畫家安格爾也指出：“藝術的生命就是深刻的思維和崇高的激情?！?/p>

舞美設計 1、綜藝舞臺美術 （包括室內演播室--你在電視上看到的晚會，各種節(jié)目只要是呆在室內錄制的都算，室外演出-如廣場演出，歌星演唱會等）。 2、戲劇舞臺美術 （戲劇戲曲歌舞劇等-這個應該不用解釋了吧，劇院劇場里面演出的那些話劇，京劇昆曲芭蕾舞劇等）之分。

舞美設計兼有時間藝術和空間藝術的性質，是四維時空交錯的藝術，具有很強的技術性和對物質條件的依賴性。它在藝術創(chuàng)作上屬二度創(chuàng)造，具有從屬(演員表演)的性質。在演出中它具有多方面的功能：通過人物造型和景物造型塑造人物形象。創(chuàng)造和組織戲劇動作空間。表現(xiàn)動作發(fā)生的環(huán)境和地點。創(chuàng)造劇情所需的情調和氣氛。通過形象的創(chuàng)造幫助演員揭示人物的內心世界和劇本所表現(xiàn)的思想內容等。